Am Eidgenössischen Musikfest EMF26 in Biel/Bienne hat die unisono-Redaktion mit verschiedenen Persönlichkeiten aus dem Blasmusikwesen gesprochen und ihnen jeweils drei Fragen gestellt.
Emerita Blum-Duss
Foto: Franziska DubachSoeben retour vom Konzertvortrag mit der Musikgesellschaft Obersteckholz: Wie war es für dich als Dirigentin?
Sehr emotional. Beide Werke – «Palindrom» von Mario Bürki (Pflichtstück) und «Wings to Fly» von Thomas Doss (Selbstwahlstück) – verlangen vom Dirigentenpult aus gesehen sehr viel. Bei Palindrom ist es herausfordernd, zu musizieren und dabei die Zuhörenden «zu packen», aber ich glaube, das ist uns gelungen. Der Schwierigkeitsgrad des Aufgabestücks war an der oberen Grenze, insbesondere die Artikulation – sie wird in der Mitte des Stücks umgekehrt. Das könnte selbst für einen Verein der oberen Klasse eine Herausforderung sein. Mit Wings to Fly haben wir uns bewusst der Herausforderung «Intonation» gestellt. Ich habe das Gefühl, dass wir es nicht schlecht getroffen haben, es hatte einige Kratzer drin, aber die Musik lebte – beim Dirigieren kamen mir sogar die Tränen.
Welche besonderen Herausforderungen stellt ein Verein der 4. Klasse Harmonie an seine Dirigentin?
Mit rund 28 Leuten sind wir für eine Harmonie unterbesetzt, deshalb sind wir auf Aushilfen angewiesen, obwohl es nicht viele sind. Weiter ist das Niveau unter den Bläsern unterschiedlich, aber das soll auch Platz haben, das ist mir ganz wichtig. Denn Spitzenvereine leben von Musikantinnen und Musikanten, die sich von solchen Dorfvereinen aus hochgearbeitet haben.
Deine persönliche Motivation, dich für die unteren Stärkeklassen einzusetzen?
Auch ein schwächerer Verein kann Besonderes leisten. Dies bei den Mitgliedern zu finden und das Beste aus ihnen herauszuholen, motiviert mich. Es ist viel Arbeit, und manchmal habe ich auch schlaflose Nächte [lacht], aber die Motivation, solche Highlights zu schaffen, bleibt.
Philipp Rütsche
Foto: Nathalie Gobet-VialAvez-vous le sentiment que les sociétés de musique se sont spécialement préparées parce que c’est la «Fédérale»?
J’ai surtout ressenti une envie de participer au concours de parade, donc, évidemment, de bien faire. Les dix ans de disette ont certainement joué un rôle. Mais globalement, je parlerais d’un bilan très positif.
La participation à la parade est facultative. A votre avis, une bonne chose ou plutôt regrettable?
En tant que spécialiste de ce domaine, je ne peux que le regretter quelque peu. Mais 85% des sociétés présentes à la FFM se sont inscrites au concours de parade. Donc l’intérêt est manifeste pour cette discipline, et j’espère évidemment que cet enthousiasme se maintiendra à l’avenir.
Si vous deviez citer votre moment fort de cette Fête Fédérale de Musique lequel serait-il?
Je suis toujours touché de voir l’engagement des jeunes. Je me souviens d’un petit garçon, aux cymbales, dans une société qui a effectué des évolutions. Il était extrêmement concentré. Ca m’a vraiment interpellé. A l’issue de la prestation, je suis allé lui faire un «check». Le directeur m’a confié ensuite que le petit avait véritablement des étoiles dans les yeux. Si ça n’est pas un moment fort, alors il n’y en aura jamais [clin d’œil].
Nathalie Vicari
Foto: Lara BergliaffaCome sei diventata assistente alla giuria alla FFM26?
Ho svolto la scuole reclute nella musica militare e sono così entrata nel mondo bandistico; oggi suono nelle società di Novazzano e Olivone (TI). Ho ricevuto un’e-mail dalla musica militare: cercavano persone per questo incarico, che richiedeva buone conoscenze in ambito musicale. Mi è stata affidata la «sala» costituita dalla chiesa di Saint-Paul.
Di cosa vi occupate tu e i tuoi colleghi?
Nei giorni precedenti alla Festa abbiamo preparato le partiture, che dobbiamo di volta in volta far trovare pronte agli esperti, e abbiamo imparato a usare il software creato per i concorsi. Dobbiamo contare i musicanti delle società e fare le foto per i controlli. Inoltre inseriamo sullo schermo informativo i dati delle esecuzioni e controlliamo che i tempi siano rispettati.
Come valuti al tua esperienza di Festa?
Qualche disguido organizzativo non è mancato, ma alla fine le cose funzionano sempre: è una bella esperienza! Ho potuto conoscere nuove persone e nuove realtà musicali. Non ho modo di ascoltare le formazioni che suonano nelle altre sale, ma la sera sull’Esplanade incontro diversi amici e conoscenti appartenenti all’ambito bandistico. È bello vedere come i musicanti festeggiano i loro risultati. Alla prossima edizione mi piacerebbe poter partecipare suonando anch’io!
Florence Schmid-Demierre
Foto: Nathalie Gobet-VialA combien de fêtes fédérales avez-vous participé?
C’est ma troisième Fête Fédérale de Musique. J’ai participé à celle de Montreux, et, quelques années avant, à celle d’Interlaken. Donc, la première, c’était il y a 30 ans; j’étais très, très jeune [rires].
Quel est votre sentiment, ici à Bienne?
Rencontrer une telle foule de musiciennes et musiciens en provenance des quatre coins de la Suisse est tout simplement génial. Et unique. Sans parler du très nombreux public. Une affluence qui traduit toute la popularité de la musique à vent dans notre pays. C’est magnifique, non?
Vous avez joué, en imposé, «Metamorphosis», de Thomas Trachsel. Une pièce qui a beaucoup fait parler. Qu’en avez-vous pensé?
A titre personnel, je me suis bien gardée de la juger prématurément. Il est toutefois vrai qu’au début de la préparation, elle a été plutôt difficile à comprendre ou à apprivoiser. Mais en sortant de scène, je me suis rendu compte qu’au final, je l’ai appréciée et, surtout, que j’ai eu beaucoup de plaisir à la jouer. En fait, c’était peut-être ça – aussi – le challenge.
Hugo Schär
Foto: Franziska DubachWas ist deine Aufgabe am EMF in Biel?
Einerseits mache ich Radio – verschiede Einsätze fürs Rätoromanische Radio – und bereite die Sendung «Artg musical» direkt aus Biel am Sonntag, 17. Mai vor. Andererseits bin ich auch als Online-Redaktor im Einsatz und aktualisiere den Hauptbeitrag regelmässig mit News und den neusten Videos.
Wenn du eine Radiosendung machst, was bedeutet das, wie gehst du vor?
Die Radiosendung «Artg musical» gibt es jeden Sonntagmorgen von neun bis zehn Uhr. «Artg» bedeutet Bogen – in dieser Sendung «spannen wir den Bogen» über viele Musiksparten, dazu gehören Blasmusik ebenso wie Chorgesang und moderne oder klassische Musik. Für die Sendung direkt aus Biel haben wir verschiedene rätoromanische Interviewpartner gesucht und auch gefunden – Dirigenten, Musikantinnen und Musikanten – um eine paar O-Töne von ihnen zu sammeln. Zudem können wir auch bereits Aufnahmen von den Bündner Formationen integrieren, die in Biel aufgetreten sind. Gestern Abend (das Interview fand am Sonntagmorgen statt) haben wir dann alles zusammengeschnitten, und in der Nacht ging die Sendung online.
Für dich ist es das zweite «Eidgenössische» nach Lugano 1991, an dem du als Cornetist im Einsatz warst. In Biel bist du das erste Mal als Musikredaktor dabei. Was hat dich am meisten beeindruckt?
Es erstaunt und freut mich, dass wirklich viele Zuhörende anwesend und die Säle in Biel überall voll sind. In Lugano war das damals leider nicht so. Weiter möchte ich der Stadt Biel und dem OK EMF26 meinen hohen Respekt zollen. Angesichts der Zeit, die ihnen noch zur Verfügung stand, haben sie es wirklich sehr, sehr gut organisiert.
Samuel Lamon
Foto: Lara BergliaffaQuante volte vi siete esibiti alla FFM?
Abbiamo sfilato due volte sia giovedì che venerdì, e venerdì abbiamo anche tenuto un concerto in Piazza Guisan. Sabato siamo tornati sul percorso di marcia per aprire i concorsi della giornata.
Qual è la risposta del pubblico quando la vostra formazione sfila?
Il pubblico apprezza molto la rara opportunità di vedere la Banda della Guardia Svizzera Pontificia; siamo sempre acclamati e incoraggiati, e questo aumenta il nostro orgoglio nel portare la nostra divisa e rappresentare il più piccolo stato del mondo.
Come vivete la vostra partecipazione?
Siamo lieti di uscire dal Vaticano – cosa che capita solo una o due volte all’anno – per suonare in Svizzera e promuovere la nostra Guardia, e ancora di più di farlo per un evento nel quale la musica unisce tutte le regioni del Paese. Personalmente, ho vissuto con gioia la possibilità di poter incontrare tante persone che conosco.
Foto: Lara Bergliaffa
Foto: Roger StöckliBeat et Jana Zurkinden
Foto: Nathalie Gobet-VialVous tenez un magnifique stand ici à la FFM. Quel est l’objectif?
Beat: Ce type de stand nous sert d’abord à soigner nos contacts avec nos clients – peut-être à en séduire de nouveaux –, mais surtout à rencontrer des collègues, des musiciennes et musiciens. Et bien sûr, il nous importe de soutenir l’organisation par notre contribution de sponsoring. Nous devons rappeler que nous sommes là pour l’ensemble des musiciennes et musiciens de Suisse.
Jana: Et le tout dans une magnifique ambiance. Tout le monde semble heureux d’être là, ce qui nous motive encore davantage.
Vous offrez ici un service de réparation d’urgence. Avez-vous eu beaucoup à faire [question posée le samedi après-midi, NDLR]?
Jana: Enormément. Nous avons eu jusqu’ici plus de vingt urgences. Plutôt sur des bois, notamment pour des problèmes de clés, dont le mécanisme est très délicat.
Faites-vous quand même quelques affaires?
Beat: Evidemment, un peu de petit matériel, des protections contre la pluie ou de l’huile. Mais nous ne vendons pas d’instruments, même si l’exposition est conséquente et diversifiée. Il est toutefois important que les gens voient ce qui existe. Ils peuvent ensuite venir au magasin avec une idée plus claire des produits et des prix.
Jana: Et les personnes qui ne nous connaissaient pas encore savent maintenant qui nous sommes.
Ensemble: L’important est de faire en sorte que tout le monde continue à faire de la musique.
Andrea Meier und Barbara Berchtold
Foto: Franziska DubachDie MG Bützberg hat als erster Verein am EMF in der Pauluskirche gespielt. Wie ist es gelaufen?
Andrea: Ich fand es mega schön, war aber auch sehr nervös. Wir sassen vor dem Vortrag ziemlich lange auf der Bühne und mussten warten. Das war nicht so angenehm. Aber ich habe das Gefühl, dass es gut gelaufen ist. Viel besser als vorhin können wir nicht spielen.
Barbara: Sobald wir gestartet sind, war ich nicht mehr nervös, und es ist wie am Schnürchen gelaufen.
Wie fühlt ihr euch nun – direkt nach dem Auftritt?
Andrea: Die Freude, dass es gut gelaufen ist, ist da.
Barbara: Und auch die Erleichterung, dass es jetzt vorbei ist.
Wie geht es weiter mit eurem Tagesprogramm?
Andrea: Von hier aus gehen wir jetzt direkt zum Fotopunkt fürs Vereinsbild. Und danach können wir um halb ein Uhr hoffentlich im Trockenen die Parademusik absolvieren. Genau, und danach geniessen wir das Fest!
Foto: Franziska DubachFranco Cesarini
Foto: Lara BergliaffaQuali attenzioni particolari richiede scrivere un pezzo imposto per una FFM?
Un compositore scrive un brano come un architetto progetta una casa; in questo caso era necessario concepirne la struttura tenendo in considerazione la durata richiesta e le esigenze di un concorso. Un pezzo imposto deve mettere in rilievo tutti gli aspetti di un’esecuzione: da quello tecnico a quello espressivo, dall’intonazione alla trasparenza. Una volta però che questa struttura è decisa, la propria libertà artistica può spaziare in ogni direzione.
Qual è l’idea alla base del brano?
Il titolo fa un chiaro riferimento alla tematica del sogno; ho voluto scrivere un brano nel quale gli episodi non si riferiscano a immagini concrete, ma creino negli ascoltatori delle impressioni. Alla base di tutto il pezzo ci sono poche cellule tematiche, che si ritrovano in tutti i movimenti: questo dà al tutto una forte coesione. E ho ideato delle nuove combinazioni timbriche delle quali sono molto soddisfatto.
Lei gareggia in Eccellenza come direttore, anche, con la Civica Filarmonica Lugano. Dirigere il proprio brano è diverso dal dirigere quello di qualcun altro?
Dirigere un pezzo che hai scritto tu stesso non è più facile, anzi: quelli del compositore e del direttore sono due mestieri profondamente diversi. Il compositore deve mettere su carta la propria rappresentazione mentale, mentre il direttore deve estrarre la musica dal documento che si trova davanti e trasmetterla ai suoi musicanti. E quando si è in prova, c’è il pericolo di trovarsi a vivere gli errori o la mancata resa delle indicazioni come un affronto al proprio lavoro.
Florent Didier
Foto: Nathalie Gobet-VialVous parcourez le monde entier en tant que chef et expert. Avez-vous déjà vécu pareil rassemblement musical?
Non. Enfin… si. Il y a dix ans, à la Fête Fédérale de Montreux, où j’étais déjà expert. Cet engouement est vraiment incroyable; on sent chez chaque musicienne et musicien la passion de venir défendre leur interprétation, bien sûr, mais aussi, plus généralement, un idéal.
Vous jugez les brass bands de catégorie Excellence. Or, ce sont des sociétés de village. Votre sentiment?
On se rend bien compte, en voyant les ensembles, que ce sont des formations de village: tous les âges y sont représentés. Mais le plus impressionnant, ce sont les pièces de libre choix, que je juge. Les œuvres sélectionnées sont parmi les plus difficiles du moment. Et les interprétations sont absolument remarquables. L’expérience de jouer à ce niveau, notamment pour les plus jeunes, doit être tout simplement fabuleuse.
Un message pour les musiciennes et musiciens suisses?
L’énergie qui se dégage du mouvement des vents et percussions en Suisse est absolument fantastique. Il faut tout faire pour continuer sur cette voie, car on doit s’estimer chanceux, dans ces périodes géopolitiquement difficiles, de pouvoir réunir autant de monde autour d’une passion commune. C’est fondamental pour le bien humain. Et le mouvement suisse n’est pas figé. Alors continuez à œuvrer pour l’avenir, à mettre en lumière de nouvelles compositrices et de nouveaux compositeurs. En quittant une telle fête, on ne peut qu’attendre la prochaine avec impatience.
Roger Stöckli
Foto: zVgWie war es als offizieller Fotograf am EMF26, was waren deine Aufgaben?
Es fühlt sich super an und hat, obwohl es auch sehr streng war, extrem viel Spass gemacht. Ich war einerseits für die Fotografie am Event und andererseits für die Vereinsbilder verantwortlich. Für zweiteres habe ich vier Fotografen angestellt, damit ich mich auf den Anlass konzentrieren konnte.
Besonders interessant war für mich an diesem Grossevent, dass es viele verschiedene «Bühnen» gab – die Konzertlokale, das Fest selbst mit der Esplanade, den Foodmeilen und dem Guisanplatz, die Marschmusikstrecken … ganz viele Orte drinnen und draussen mit vielen Leuten. Das ist für einen Fotografen ein Paradies, um Impressionen von Menschen festzuhalten.
Ich habe meinen Fokus dabei nicht nur auf ganze Musikformationen gelegt, sondern auch auf Details und Einzelpersonen, um die Emotionen auf den Fotos zu zeigen. Das war ein riesiges Erlebnis für mich.
Gab es eine Planung, was und wo du wann fotografieren sollst? Und wie hast du dich vorbereitet?
Ja, ich habe vom OK EMF26 einen Plan erhalten mit Fixpunkten, die ich zu fotografieren hatte. Die Organisation war aus meiner Sicht und in Anbetracht der kurzen Zeit sensationell. Ich bekam klare Anweisungen und hatte trotzdem Freiheiten mit freien Slots dazwischen, die ich selbst gestalten konnte. Auch die Verpflegung war top organisiert – kaum bei der Helferverpflegung angekommen, konnte ich schon essen. Ein grosses Kompliment an das OK, das dieses Fest aus meiner Sicht top organisiert hat.
Zur Vorbereitung bin ich am Mittwochmorgen angereist. So hatte ich vor der abendlichen Eröffnungsfeier genug Zeit, die Schauplätze zu besuchen, sie mir in Ruhe anzuschauen und meine Gehwege kennenzulernen.
Was hat dir besonders viel Spass gemacht?
Die Leute waren trotz kalter Witterung top aufgelegt und die Feststimmung war bombastisch. So konnte ich mit der Kamera nur positive Emotionen einfangen, das hat mega Spass gemacht!
Bei Events und Konzerten fühle ich mich als ehemaliger Musikant sehr heimisch und habe ein gutes Gespür dafür, wann ich abdrücken muss, um tolle Szenen einzufangen. Ich möchte mit meinen Bildern auch Menschen berühren, die nichts oder wenig mit der Blasmusik zu tun haben, um unsere Kultur auch ihnen schmackhaft zu machen.
Carla Norghauer e Mattia Caputo
Foto: Nathalie Gobet-VialQuali trasmissioni in diretta dalla FFM presentate?
Carla e Mattia: Insieme, il concerto della Swiss Army Big Band, diffuso da RTS La Première il venerdì; quelli della Traktorchester e della Molotow Brass Orkestar, diffusi lo stesso giorno da RSI Rete Due; e «La domenica popolare», in onda il mattino di domenica su RSI Rete Uno. Ma partecipiamo separatamente anche ad altre trasmissioni diffuse in altre regioni linguistiche.
Quante FFM avete vissuto finora?
Carla: Sono alla mia terza Festa Federale: ho già vissuto quella di San Gallo e quella di Montreux, con un panorama eccezionale a fare da sfondo alle esecuzioni delle bande. Ricordo in particolare il concerto d’apertura, tenuto da uno dei miei ensemble preferiti, la Swiss Army Big Band, con la quale ho avuto l’onore di collaborare nel 2007.
Mattia: Io sono alla seconda: ho partecipato alla Festa di Montreux come musicante con la Civica Filarmonica di Mendrisio. Lì ho suonato per la prima volta all’Auditorium Stravinski, una delle sale più belle della Svizzera. Un ricordo ancora molto vivido.
Cosa ricorderete in particolare della FFM26?
Carla: Il concorso di musica da parata e le incredibili esibizioni con le evoluzioni, ma soprattutto l’atmosfera magica che si è creata, come in ogni edizione: grazie alla musica suonata ovunque per le strade, la città ha cambiato faccia. Entrare tra i musicanti con le telecamere permette di percepire tutta la loro energia.
Mattia: L’energia di cui parla Carla: è davvero la parola giusta per descrivere la sensazione che mi ha dà trovare l’Esplanade straripante di gente dalla mattina alla sera, soprattutto di giovani, tutti riuniti grazie alla musica. E anche il fatto di poter incontrare di nuovo i colleghi che hanno suonato con me nella Fanfara dell’esercito svizzero.
Laura Fankhauser und Melanie Zürcher
Foto: Franziska DubachWie lange seid ihr schon Ehrendamen, und was bedeutet es für euch, die MG Eggiwil ans EMF zu begleiten?
Melanie: Für mich ist es das erste Mal bei der Musikgesellschaft, und es ist eine schöne Erfahrung, den Verein so unterstützen zu dürfen.
Laura: Ich mache es sicher schon seit drei Jahren. Für mich hat es generell eine traditionelle Bedeutung, die Tracht zu tragen. Es immer eine Ehre, wenn man als Ehrendame dastehen und gut aussehen darf [lacht].
Ihr tragt beide eine Berner Sonntagstracht mit filigranem Silberschmuck.
Laura: Genau, es fehlen nur die schwarze Haube und die schwarzen Handschuhe. Wir haben beschlossen, diese am Musikfest nicht zu tragen. Es ist eine teure Tracht. Mein Silberschmuck ist aus echtem Silber, nicht nur versilbert, das gibt es ja auch. Das Spezielle an meiner Tracht ist die grüne Schürze, so eine sieht man nicht so oft. Ich habe sie mir extra anfertigen lassen und trage sie heute das erste Mal.
Wie seid ihr auf die Tracht gekommen?
Laura: Ich bin damit aufgewachsen, mein Vater ist Jodler. Ich selbst bin in einer Trachtengruppe, wo ich tanze und auch singe. Ich bin stolz auf meine Tracht und trage sie sehr gerne.
Melanie: Ich jodle aus Freude und mit der Familie und spiele auch Schwyzerörgeli. Dort trage ich die Tracht auch ab zu, aber ohne Silberschmuck, weil beim Örgelen die Gefahr besteht, dass man hängen bleibt und das Silber kaputtgeht. Das wäre sehr schade, weil es eine sehr teure Tracht ist.
Foto: Franziska DubachRuth Suppiger
Foto: Franziska DubachWie schätzt du das Niveau der vierten Stärkeklasse ein?
Man merkt, dass sich alle Formationen sehr, sehr gut und gewissenhaft vorbereitet haben. Sie legen grossen Wert auf die Artikulation und das Zusammenspiel. Manche haben sich jetzt schon sehr gut präsentiert, und ich würde sagen, dass das Aufgabestück (Palindrom, Mario Bürki) für die vierte Klasse gut machbar ist und ihnen die Chance gibt, ihr Potenzial abzurufen.
Was findest du beim Jurieren des Pflichtstücks in dieser Kategorie besonders spannend?
Es ist sehr spannend, zu sehen, wie die Vereine die Stücke mit ihrer oft nicht so ausgeglichenen Besetzung meistern. Ein grosser Teil der teilnehmenden Vereine in dieser Kategorie kommt ohne oder mit nur sehr wenig Aushilfen an dieses Fest und versucht, das herauszuholen, was sie mit ihrer Besetzung können. Das gelingt den meisten wirklich sehr gut, weil sie sich untereinander gut kennen und wissen, welche ihrer Register im Gesamtklang eher leiser und welche eher etwas lauter sind.
Neu werden die Juryberichte digital erfasst und die Resultate direkt ins System eingetragen. Wie findest du das?
Ich finde es sehr lässig, dass ich meine Juryberichte jetzt auf dem Tablet oder dem Laptop schreiben kann. Ich weiss aber auch, dass gewisse Juroren Mühe haben, digital so schnell zu schreiben. Für mich ist es angenehmer, es belastet meine Hände weniger und man wird meine Schrift auch heute Abend um neun Uhr noch lesen können.
